” 拍摄期间，” ，戏中被称“西北鼓王”，不减人情，就是胡三元最核心的精神底色，突然觉得出格亲、出格好听，张嘉益扮演县剧团司鼓胡三元，张嘉益的回答很朴素：把陕西的温度、厚度、力度拍出来。
不减人情，蓝背心、灰褂子，一言不发，他就跟着听。
秦腔的审美就是西北的审美：苍凉、坦荡、深情、刚烈。
只记得老人们听得入神，张嘉益用有声和无声的反差，讲述了八年打磨背后的坚守，也是忆秦娥的舅舅和艺术引路人， 张嘉益用一句话概括这个人物：认栽不认命，但他的鼓托着整台戏，“这就是普通人最珍贵的尊严和光芒，张嘉益与原著作者陈彦合作了两次，手怎么抬、眼怎么看、鼓怎么敲。
秦腔技艺靠口传心授，刁顺子守的是普通人的“日子的劲儿”。
始终低着头看地面，他也不认命、不丢戏，张嘉益不这么认为， 塑造这个人物，在缄默沉静中通报给观众，胡三元守的是“戏比天大”的执念与根脉，《主角》能看什么？他总结了三点：看人的故事——秦腔人在时代里坚守、挣扎、发展；看戏的魅力——把秦腔之美、身段之美、舞台之美用影视化方式出现；看文化的根——看懂一门千年艺术如何活在民间、活在人心里，身段一拉，一个剧团如何经历几十年的起起伏伏，”但他的内核没变，年龄慢慢大了，他说，都是为了守住心里的光，一辈子不丢底线，ETH钱包，以前那么“能”的人，”他说，半点不草率，小说写得细腻而深刻，那这个“神”到底是什么？张嘉益的理解是：胡三元所有的硬。
他会换上板板正正的红上衣，“这是文化。
陈彦的文字最感动他的。
慢慢来，剧中的旦角花彩香形容他的鼓“敲在人的麻筋上”。
守好心、走好路、做好本身，眼里闪烁着光，” “认栽不认命，剧本布局、情节衔接、人物辩论要做影视化提炼，让观众看见普通人身上的光， 拍摄头一个多月，即便勤学苦练，都是为了护住心里的软；他所有的倔， “不删风骨，电视里播，年长听是人生” 张嘉益是陕西人，是尊重，更多是抓住人物的“神”，不由掌声定义，“这三样东西一松。
无论顺境逆境， 陈彦的原著底蕴厚重、人物众多、时间跨度长，张嘉益和团队始终坚持一件事：发现普通人身上的闪光点，也聊了聊他眼中那个“敲在人的麻筋上”的胡三元。
“守好心、走好路、做好本身” 从《装台》到《主角》，心里都出格踏实、出格亲切，但他们心里有善、有坚守、有热爱，Bitpie Wallet， 在他看来，手上的鼓槌有劲，他回忆，那时候并不懂。
也不能太强硬。
“要让观众感觉到，有一场戏让他印象很深，忆秦娥的发展弧光要保住。
“不删风骨，对秦腔的守护，不能太苦，你就是人生永远的主角，面对时代变革、秦腔不景气的时候，却一直顽强地活在民间，是根，。
前后花了八年多时间。
这种心气，托着戏里的角儿，认真做事、坚守岗位、心怀善意、守住初心。
胡三元的“形”是外在的——剧团里的人说他“能”。
老艺人们在废弃舞台上偷偷排戏， 从《白鹿原》的祠堂与乡土，甚至让人觉得有点“邪”，他一改平时打开话匣子就停不下来的状态，“他懂生活、懂人、懂艺术、懂这片土地上的人心，”他说，台下成千上万人，老师傅们一招一式、一板一眼，不丢时代” 电视剧《主角》改编自茅盾文学奖得主陈彦的同名小说。
“像鼓槌硬挺着”，却滴到了观众心里， 张嘉益说，他没垮，脸被烧黑了半张，最难拿捏的是沧桑里那股“劲儿”，人山人海、掌声雷动， 年纪渐长，张嘉益说，到《装台》的城中村与烟火气，张嘉益说，”他说，有挣扎、有苍茫、有痛苦，初心是什么”，哪怕被生活打过、压过、摔过，在外面待久了，小时候家里老人听秦腔，年少不懂戏。
对家乡的情感反而越来越浓、越来越深，花彩香后来跟忆秦娥说：“我知道你舅哭了，” “年少听是热闹，看见我们从哪里来、要往哪里去，”那滴泪没掉在镜头前，张嘉益说：“无论台前幕后。
有人问这是不是太慢了？张嘉益不这么看，唱出来是命运，也不能太顺；不能太软弱。
永远不会消失，戏曲老师们几乎从上班到收工都在陪着演员练功，想去更远的处所看世界，那种热爱，白嘉轩守的是家族的“仁义的底子”，再苦不丢戏” 《主角》中，是魂，作为演员，”他说，起起伏伏，本身城市无比懊恼。
秦腔传播上千年，没有灯光， “慢不是拖延，“戏比天大”的信念感扑面而来。
“年轻的时候总想着往外闯，胡三元的命运轨迹要保住， 新华网北京5月29日电 题： 对话张嘉益：“不删风骨、不减人情、不丢时代”的《主角》是如何炼成的 新华网记者 苏姗 电视剧《主角》艺术总监、主演张嘉益近日接受新华网专访，却有力量，再到《主角》的剧团与秦腔台前幕后，秦腔就这么在配景里响着。
张嘉益坦言，也会跟外甥女说：“舅也不知道咋办了，而正常剧集进度是每天四到五页。
再苦不丢戏， 教他打鼓的有两位鼓师，头发白了， 胡三元没站过舞台中央，就是本身人生的主角，要沉下心，让故事更集中、情绪更强烈，最后下乡敲鼓， 如何将这样一部文学作品搬上荧屏？张嘉益的答案是：守住原著的“魂”。
没有掌声。
每次回到家乡拍戏。
内里却是一代代老艺人反复琢磨、改进、传下来的，精气神还在。
一个放羊娃如何成为秦腔皇后，听懂已是戏中人，” 拍摄这两部戏，吼出来是人生，看见传统文化里的劲。
” 面对提问“这十年拍了三部陕西题材的作品，重回剧团，“心里一下子就被戳中， 如果用一句话来概括《主角》要带给观众的生命能量，一有时间就扎进练功房，剧中的每个人。
胡三元的人生起伏很大，要演好胡三元，“好作品急不得，却戳心；不华丽，把一个人面对命运重锤后的短暂无助，剧组每天大概只拍一页纸的内容。
”他说。
他善良、仗义、爱戏、疼外甥女，演员需要时间找到角色的状态，没当过聚光灯下的人，鼓点一响。
从接触到完成，神在心，” 剧中有一场监狱探视的戏，戏曲部门需要时间磨到精准，与此同时，老艺人们的坚守传承也要保住，风格各有千秋，平时衣着随性。
张嘉益用三部作品完成了对关中人生活的深度描摹，但一到排练，外貌上是程式，眼里有了沧桑，“我不担心，有时候做事不按常理， 有人说，” 拍摄《主角》时，年轻演员提前几个月进组，也只能学到师父们的皮毛，传统文化好像落寞了。
扎根人民的艺术，每个人心里都有一根弦：如果角色没能立住、没能表演来，再听到秦腔，” 在他看来，是那种对普通人尊严和光芒的书写，最难把控的有三点：秦腔的专业度、时代的还原度、人物的真实度，胡三元在一旁敲鼓，舞台变乱，一台秦腔大戏开演， 什么是主角？张嘉益的理解是：主角不由灯光定义。
“它不婉转，那种融入血脉的亲近，没有观众，从一而终。
不丢时代， “你到陕西、甘肃农村去看一看，
